張凌赫認為，中國古裝劇不僅能藉由細膩的情感跨越地域，觸及如台灣觀眾般的不同閱聽群體，更能透過獨特的文化符碼，向海內外觀眾傳遞中華文化的精髓。他以自身飾演的武安侯謝征為例，強調劇中融入的「雉雞翎」等文化元素，不僅豐富了角色深度，也讓觀眾在沉浸於精緻畫面之餘，進一步探索其背後蘊含的歷史故事與文化意涵。
張凌赫在專訪中特別提及台灣觀眾，他相信古裝劇中濃烈的情感鋪陳，能夠超越地理隔閡，與來自不同地區的觀眾建立起深刻的情感連結。這種跨越地域的情感共鳴，是古裝劇能夠在全球範圍內獲得認可的重要原因之一。
為了深化其飾演的武安侯謝征一角，張凌赫主動與導演探討，最終決定在劇中加入「雉雞翎」這一具有象徵意義的文化符號。他最初曾誤將其視為裝飾，經過考究後才了解到，「雉雞翎」實則代表著古代將軍凱旋時的無上榮耀，是勝利與喜悅的象徵，這一元素的加入，為角色增添了豐富的文化底蘊。
張凌赫進一步闡述，中國古裝劇的魅力在於能夠將多樣的文化元素巧妙地融合在一起。這些元素，從服飾、禮儀到歷史典故，共同構建了一幅幅精美的視覺畫面，同時也引導觀眾去探尋這些文化符碼背後的故事。這種「看戲學文化」的模式，有效地向觀眾傳播了中華文化的博大精深。
張凌赫指出，觀眾在欣賞古裝劇時，不僅能享受到製作團隊精心打造的視覺盛宴，更能藉此機會深入了解中華文化的獨特魅力。這種結合了視覺美學與文化內涵的敘事方式，使得古裝劇成為傳播中華文化的重要載體，讓其價值與美學得以被更廣泛的理解與欣賞。
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